La Asociación de Música Electroacústica y Arte Sonoro de España es, primero que nada, eso: es una forma legal de asociarse entre personas distintas con intereses comunes. No es una institución, aunque eventualmente perciba subvenciones públicas para mantener su actividad; es decir, su utilidad no es la utilidad pública, y sin embargo su interés sobrepasa los intereses particulares de los miembros que actualmente la integran.

Según sus estatutos vigentes, cualquier persona interesada en asociarse puede hacerlo rellenando el formulario de afiliación y enviándolo por correo electrónico a la junta directiva, compuesta por Víctor Aguado Machuca (presidente), María del Buey (vicepresidenta), Alberto García Aznar (secretario) y Ramón del Buey (tesorero).

El texto siguiente es una descripción paralela a la memoria de la asociación de su comunidad.

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El primer grupo de músicos alrededor de Gabriel Brnčić que deciden fundar la asociación en el año 86, aparte de Eduardo Polonio y Andrés Lewin-Richter, lo integran:

  • Mercè Capdevila, pianista y compositora nacida en Barcelona, 24-III-1946, en ese momento (86) formada en la Academia Marshall y el Conservatori de Música de Barcelona, y en artes plásticas en la Escola Massana y en Pforzheim;

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  • el compositor Oriol Graus, nacido en Barcelona en 1957 y formado en ingeniería y guitarra flamenca y clásica, quien desde el año 85 venía colaborando con Capdevila en propuestas de conciertos de música electroacústica y rayos láser;

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  • el flautista y compositor barcelonés Jep Nuix (1955-1998), quien después de formarse en el Conservatori de Barcelona, y con Brnčić en Phonos, iba a formarse con Thomas Kessler en Basilea;

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  • el compositor Artur Palaudarias, alumno de Brnčić los cursos 1975, 76 y 77;
  • Alejandro Martínez Figuerola, compositor barcelonés, del 55, fundador junto a Palaudarias del Taller de Composición Musical Electroacústica de Barcelona en el 79 y cuya vida y formación la alterna después entre Barcelona, Bourges (86-89) y París (Université Paris VIII, alumno de Horacio Vaggione);
  • Josep Manuel Berenguer, guitarrista y compositor nacido en Barcelona en 1955, formado entonces en medicina y psicología en Barcelona y en música electroacústica en Bourges;

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  • y el compositor y guitarrista Jordi Rossinyol, discípulo expreso de Brnčić, que en ese mismo entonces (año 86) asiste a los Cursos de Verano de Darmstadt.

Éstos entre otros, y sin relación aquí de sus importantes facetas compositivas ya en ese momento. Algunos de los que integran las siguientes generaciones de alumnos de Brnčić en Phonos son:

  • Juan Antonio Moreno, compositor granadino proveniente del Conservatorio Superior de Música de Badajoz;
  • Rafael Mira, compositor nacido en Argel en 1951, avecindado en Valencia; e
  • Ignacio Sáez, valenciano nativo, adoptado barcelonés, donde compone canciones infantiles mientras se incorpora a los cursos de Brnčić en Phonos a partir del 82.

Estos catorce músicos fundan en Barcelona el 16 de octubre de 1987 la Asociación Española de Música Electroacústica. La primera junta directiva la componen Polonio (presidente), Brnčić (vicepresidente), Berenguer (secretario) y Nuix (tesorero). Las primeras actividades comienzan en el 89; en adelante la denominación es "Asociación de Música Electroacústica de España"; para 1992 se edita el doble cedé Presencia de Luigi Nono y se incorpora a la asociación cerca de una veintena de artistas.

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  • el músico cacereño Antonio Agúndez (1952-2014), formado en guitarra, viola y trompeta que había sido miembro del Laboratorio Alea de Madrid y Actum de Valencia en los setenta, asistido al Centro de Cálculo de la Universidad de Madrid, y junto al compositor y pedagogo musical Fernando Palacios, nacido en Castejón de Navarra en el 52 y afincado en Madrid desde el 70, fundado la Academia de Educación Sentimental Agúndez Palacios, año 83;
  • Fátima Miranda, nacida en Salamanca, 1952, formada en historia del arte; en ese tiempo había dirigido la fonoteca de la Universidad de Madrid, estudiado con María Dolores Ripollés canto clásico, contemporáneo con Esperanza Abad, con la especialista japonesa Yumi Nara (1986) y en el Norte de la India en el estilo de canto Dhrupad (87); miembro fundadora del Taller de Música Mundana, donde colabora con Llorenç Barber, con quién también forma parte de Erratum Ensemble y Flatus Vocis;
  • José Iges, nacido en Madrid en 1951, entonces ingeniero y artista radiofónico, director del programa Ars Sonora de Radio Nacional de España desde el año 85; colabora con la artista intermedia Concha Jerez desde el 88;

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  • Zulema de la Cruz, compositora nacida en Madrid el 8-III-1958, especializada en computer music en la Universidad de Stanford (86-88), de ahí adelante docente de composición electroacústica en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid;
  • el compositor e ingeniero Adolfo Núñez, nacido en Madrid en 1954, también formado en Stanford y en adelante director del Laboratorio de Informática y Electrónica Musical del CDMC desde su creación en 1988; aparte de editor de la BOA, la revista de la asociación;

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  • Juan Pagán distribuía dicha revista, siendo compositor nacido en Madrid en 1956; éste había sido miembro del Laboratorio Alea, residente en la Academia Española de Bellas Artes en Roma (1984); formado al año siguiente en la Universidad de Victoria de Canadá con John Celona; etc.;
  • la compositora Marisa Manchado, nacida en Madrid, 7-VII-1956, formada en piano y psicología, después en composición asistida por ordenador en la Université Paris VIII;

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  • Consuelo Díez, compositora y pianista formada en el Real Conservatorio de Madrid (ciudad donde nace, 16-VIII-1958) y después en composición por ordenador y música electroacústica en la Universidad de Hartford;
  • el compositor y sociólogo madrileño Eduardo Pérez Maseda (1953-2024): en ese momento había dirigido los primeros cursos de sociología de la música en España (87-88); también colaborador de Radio 2 de Radio Nacional de España (programa La música del siglo XX);
  • Rafael Díaz, compositor y clarinetista malagueño nacido en 1943, fundador en el año 85 del Taller de Música Contemporánea de la Universidad de Málaga;

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  • el compositor argentino Sergio Óscar Fidemraizer, nacido en Rosario en 1958, formado en Buenos Aires con Francisco Kröpfl y afincado desde mediados de los ochenta en Barcelona, donde se vincula al Laboratorio Phonos;
  • el argentino Mario Ernesto Verandi, compositor igualmente emigrado a Barcelona en el 86 y vinculado a Phonos; por ese entonces (92), residente en Londres para cursar estudios de creación electroacústica;
  • Josep Maria Guix, nacido en Reus, 1967, formado en el Conservatori de Tarragona, en historia del arte en Barcelona, en piano con Liliana Maffiotte, análisis y composición electroacústica con Brnčić en Phonos, contrapunto y formas musicales con Benet Casablancas;
  • el compositor conquense Julio Sanz (nacido el 7-VIII-1965), formado con Brnčić en el Gabinete de Música Electroacústica de su ciudad, donde el propio Sanz va a ejercer de técnico tras suceder a Leopoldo Amigo;

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  • el compositor y ecólogo José Luis Carles, nacido en Madrid en 1954, formado en ciencias biológicas, en el Real Conservatorio Superior de su cuidad y en el Gabinete de Música Electroacústica de Cuenca;
  • Pedro Guajardo, compositor nacido en el 60 en Madrid, establecido entonces (87-93) en Estados Unidos para cursar estudios de composición en el California Institute of the Arts;
  • el compositor Daniel Ríos, nacido en 1958 en Córdoba, radicado en Zaragoza, donde egresa en historia del arte y dirige el laboratorio de sonido del Ayuntamiento de esta ciudad;
  • Pedro Elías, arquitecto, urbanista, compositor, cuyas obras entonces se basan en las morfologías urbanas;
  • Alfonso García de la Torre (1964-2022), ingeniero y compositor próximo a Carmelo Bernaola, profesor ya en ese momento en el laboratorio de música electroacústica del Conservatorio de Música Jesús Guridi de Vitoria, su ciudad natal; y
  • Pablo Vega, natural de Las Palmas de Gran Canaria, artista proveniente de filosofía, de escasa producción, con varias audiciones entonces en TVE Canarias (1981; 1984).

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En el año 94 la junta directiva de la AMEE la componen Berenguer (presidente), Núñez (vicepresidente), Martínez (secretario) e Iges (tesorero). La práctica de editar discos compactos y organizar conciertos comentados con obras electroacústicas de miembros de la asociación como formas de dar a conocer esta música prevalece.

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Para la formalización del ingreso en la asociación a comienzo es necesario el aval de tres socios miembros, años depués se abroga. Se cuentan a mediados del último decenio del siglo cerca de cincuenta asociados; son entre otros:

  • Daniel Zimbaldo, nacido en Rosario, 1955, compositor, intérprete, productor de bandas sonoras para teatro, cine y televisión, afincado en Madrid desde fines de los setenta (Real Conservatorio) y formado en electroacústica con Luis de Pablo;
  • el compositor José Manrique, de Baracaldo, 1962, adoptado madrileño desde el año 70; donde estudia con Jesús Villa-Rojo y De Pablo (Real Conservatorio), y con Brnčić en Cuenca;
  • Jacobo Durán-Loriga, nacido en Madrid, 8-VI-1958, formado en el Real Conservatorio de dicha ciudad; destaca aquí la influencia de Bernaola y De Pablo; formado también en la Musikhochschule de Colonia en la especialidad de composición con medios electroacústicos;

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  • el músico Joaquín Medina Villena, nacido en Padul, Granada, 1955, vinculado a la Universidad de Granada en materias relacionadas con el uso de las nuevas tecnologías en la música, formado con Brnčić en Cuenca; desde el año 85 graba e investiga la música tradicional andina;
  • José Manuel Alloza Escudero, nacido en Zaragoza, 1960, ingeniero en informática por la Universidad de Extremadura, estudios de composición con don Gabriel Brnčić;
  • el compositor e ingeniero en telecomunicaciones Emiliano del Cerro, nacido en Talavera de la Reina, Toledo, 1951; asiste al Centro de Cálculo de la Universidad de Madrid; se especializa en computer music en Nueva York desde su traslado aquí (City University of New York) en el año 83;
  • Rafael Liñán, nacido en Madrid en 1960, formado en composición con Brian Ferneyhough (98-95), Roger Reynolds (89-92), De Pablo (82-86), Claudio Prieto (83-86), electroacústica con F. Richard Moore, improvisación con George Lewis; Master of Arts (91) y doctor en composición (96) por la Universidad de California San Diego; son años en que además colabora con Pauline Oliveros;

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  • el compositor Albert Llanas (1957-2025), nativo barcelonés, formado en el conservatorio de su ciudad y vinculado a Phonos y a las enseñanzas técnicas de Lewin-Richter;
  • Daniel Roca, nacido en Las Palmas de Gran Canaria, donde en 1995 comienza a ejercer de profesor de composición electroacústica;
  • la artista Concha Jerez, nacida en Las Palmas en el 41, formada en piano (Real Conservatorio de Madrid) y en ciencias políticas (Universidad de Madrid), realiza obras intermedias y performances desde 1973; desde 1988, también instalaciones, esculturas sonoras, performances con Iges;

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  • la compositora Diana Pérez Custodio, nacida en Algeciras, Cádiz, 6-XII-1970, formada en el Conservatorio de Málaga y en Barcelona con Brnčić (composición electroacústica), Liliana Maffiotte (piano) y Zulián (análisis), coordinadora en ese momento (1995) del laboratorio de electroacústica del Conservatorio de Málaga;

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  • Fernando de Izuzquiza, compositor de música electrónica experimental, conocido antes por el heterónimo Doénado el Ur y vinculado entonces a Brnčić y a Ràdio P.I.C.A., radio libre de Barcelona (La Flor Ovoide, espacio donde radia música electrónica y folklórica y sus propios relatos y poemas);

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  • el músico Carlos García Cuéllar, formado en guitarra clásica en el Real Conservatorio de Madrid y en composición electroacústica con Brnčić;
  • Alberto de la Oliva Fernández-Montesinos, músico autodidacta; estudia con Brnčić en el Gabinete de Cuenca;
  • el artista intermedia Miguel Molina, quien, proviniendo de Los Teatinos, Cuenca, 1960, arraiga en Valencia en el año 79; su trabajo relaciona escultura, acciones sonoras e intervenciones urbanas ("Mitin deconstructivista de unas elecciones", para coche-megáfono; "El gordo de las ilusiones", para puesto de lotería; "¡Extra-extra!", performance hombre-bocadillo; "Virtual Bank", para confesionario-cajero automático);

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  • el compositor valenciano Gregorio Jiménez, nacido en 1960 y fundador en 1995 del laboratorio de electroacústica del Conservatorio Superior de su ciudad;
  • Ferrer-Molina, formado en el Conservatorio Superior de Valencia (musicología; dirección de coros; solfeo, acompañamiento y repentización; pedagogía musical); estudia guitarra, piano y composición en los Conservatorios Profesionales de Valencia y Teresa Braganza de Madrid; alumno del laboratorio de electroacústica del Conservatorio de Valencia;
  • el compositor electroacústico David Alarcón Folgado, vinculado entonces al citado laboratorio de Valencia, ciudad donde nace en 1968; realiza trabajos sonoros para danza contemporánea, vídeo, performances, instalaciones;

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  • Miquel Jordà, artista multidisciplinar, saxofonista, improvisador, compositor valenciano, avencidado barcelonés en el 86; en el año 90 becado por la Fundación Steim para trabajar en Ámsterdam sobre interactividad y nuevas tecnologías;
  • el músico Wade Matthews, nacido en La Chapelle-Saint-Mesmin, formado en Boston, París y Nueva York y establecido en Madrid a partir del 90, después de doctorarse en composición y música electrónica en Columbia University; colabora con otro miembro de la asociación, Pedro López, percusionista, improvisador;

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  • Pedro López y Belma Martín son quienes crean Modisti, dúo de improvisación electroacústica y más que eso después: archivo sonoro virtual de música experimental (1997-);
  • el empresario, productor y músico Enrique Mateu, nacido el 7-V-1960 en Wimbledon, formado como guitarrista en el Real Conservatorio de Madrid y afincado en Las Palmas de Gran Canaria desde el año 92;
  • Lola Fernández, compositora nacida en Pueblonuevo, Córdoba, 25-VI-1961, formada en Madrid (Real Conservatorio), especializada en electroacústica y música por ordenador, además de titulada en danza clásica y española;
  • el saxofonista Josetxo Silguero Gorriti, natural de Irún, donde cursa estudios musicales, perfeccionándose en Madrid con el profesor Manuel Miján y en Bourdeaux con Jean-Marie Londeix;
  • el creador canario Guillermo Lorenzo, nacido en Las Palmas en 1961, interesado en la tecnología informática con un detrás conceptual-artístico;
  • Arturo Moya Villén, formado como pianista clásico y en composición electroacústica en Phonos con Brnčić; después en el Istituto per la Ricerca della Industria dello Spettacolo en Roma, con Giuseppe di Giugno; en adelante (98-) hace predilección por intervenciones sonoras site-specific; y
  • el compositor electroacústico Juan Antonio Lleó, nacido en Madrid en 1961, con estudios en el Real Conservatorio Superior de Música de su ciudad y en el Gabinete de Cuenca; pionero de las aplicaciones del MIDI en España.

Durante el primer decenio de actividad de la AMEE (89-99) se proponen distintas formas de trabajo asociativo (Festival Punto de Encuentro, Simposio En Red O, ediciones discográficas, transmisiones transnacionales radiofónicas) y de revaloración conjunta de este trabajo (la revista BOA) y de la posibilidad de decidir en común sobre el destino de la asociación.

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Al rayar el milenio la junta directiva la componen Iges (presidente), Berenguer (vicepresidente), Martínez (secretario) y De la Cruz (tesorera). En el 2002 la constituyen Moya (presidente) y Martínez (secretario); colaboran con ellos en la organización de actividades Lleó, Santiago Torres y Anna Margules. Se destacan nuevos miembros:

  • la flautista mexicana Anna Margules, antes mencionada, nacida en 1965 y formada en flauta de pico y letras modernas en la Universidad Nacional Autónoma de México, después en Ámsterdam con Walter van Hauwe (Sweelinck Conservatorium) y en Oporto (Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo); se establece en Madrid en el año 95;
  • Santiago Torre Lanza, nacido en Santander en 1974, formado en piano y composición en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y en musicología por la Universidad de Valladolid; después va a estudiar un posgrado de estética de la música con Helga de la Motte-Haber en la Technische Universität Berlin (2001);
  • La compositora y pedagoga Inmaculada Cárdenas, nacida en La Línea de la Concepción, Cádiz, 1952, titulada en piano en el Conservatorio de Sevilla a la edad de quince años; se licencia en historia de América y se doctora por la Universidad de Sevilla (1981) con una tesis sobre música barroca andaluza; reside en Galicia desde el año 83, cuando se incorpora a la universidad como profesora de música en la Escuela de Formación del Profesorado de Lugo;

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  • el músico electrónico valenciano Vicent Gómez Pons, nacido en Sumacàrcer, 1961, formado en trompa, musicología y composición en los Conservatorios Superiores de Madrid y Valencia y composición asistida por ordenador en el laboratorio de electroacústica de Valencia; colabora desde 2003 con el percusionista Sisco Aparici, también socio en ese momento;
  • Miguel Ángel Ramos, artista nacido en Plasencia, 1965, de apodo Miguel Copón, formado en la Universidad de Salamanca, en filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid, doctor por la misma, director entonces (2003) de Radio Autónoma y vinculado al Colegio Mayor Juan Luis Vives, donde organiza el Festival Punto de Encuentro del año 2004; y
  • el compositor italiano Stefano Scarani, nacido en Novara, 1966, formado en el Conservatorio di Milano y la Civica Scuola di Musica Claudio Abbado, miembro colaborador de Agon Acustica Informatica Musica en Milán; funda en el 93, con Alberto Morelli, la plataforma Tangatamanu, para desarrollar proyectos de música en instalaciones audiovisuales y ambientes interactivos.

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04, 05 y 06 son años de inactividad. La asociación se desintegra, muchos miembros se desinscriben, hasta que surge nueva inquietud asociativa. La elección de la junta directiva en 2006 resulta con Jiménez (presidente), Díaz (vicepresidente), Josep Lluís Galiana (secretario), Vicent Gómez (tesorero) y se incorporan nuevos miembros:

  • Josep Lluís Galiana, antes dicho: músico, saxofonista, improvisador, compositor nacido en València, 1961; viene de participar en el Festival Ensems de Valencia (2006) y en el XI Festival Primavera en La Habana de ese año;
  • el compositor Josué Moreno, nacido en Jaén en 1980, formado en el Conservatorio Superior de Música de Valencia, en el laboratorio de música electroacústica del mismo, y en la Academia Sibelius de Helsinki, especializándose en composición asistida por ordenador y música interactiva;
  • el músico José María Pastor Sánchez, percusionista, improvisador;
  • José López Montes, natural de Guadix, 1977, formado en piano y composición en Granada y Zúrich, autor de música instrumental, electroacústica y visual;
  • el flautista Julián Elvira, formado en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid (82-90), profesor de la Escuela Municipal de Música de Majadahonda (93-97);
  • Pedro Gómez, nacido en Murcia en 1982, compositor formado en el Real Conservatorio de Madrid, ingeniero de telecomunicaciones por la Universidad Politécnica de Valencia; desempeña su labor docente en el Conservatorio Profesional de Música Arturo Soria de Madrid; su pieza "End of the Certainties" (2015), para flauta prónomo y electrónica, la estrena Elvira;

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  • el tubista y compositor formado en el Conservatorio Superior de Valencia David Vendrell Roselló (nacido en Sueca, 1972);
  • Antony Maubert, formado como clarinetista en el conservatorio de Clemont-Ferand; estudia teoría musical en Lyon y en el Conservatoire de Paris, después composición en Ateliers UPIC, especializándose en música electroacústica; alumno aquí de Gérard Pape, Julio Estrada, Jean-Claude Risset;
  • la compositora y artista sonora Edith Alonso, nacida en Madrid en 1974, con estudios superiores de piano en el Conservatorio de Pamplona y de filosofía en la Universidad Autónoma de Madrid, formada en composición instrumental y electroacústica en París (GRM, IRCAM, Université Paris VIII); con Maubert forma el dúo Campo de Interferencias en el año 07;

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  • el compositor valenciano Vicente Rafael Carinola, nacido en Alcácer en 1965, formado en el Conservatorio de Toulouse con Betrnd Dubedout y en el Nacional Superior de Lyon con Philippe Manoury y Denis Lorrain; profesor de composición en el Pôle d'Enseignement Supérieur de la Musique de Dijon;
  • Víctor Vallés Fornet, nacido en Vegel, Alicante, 1984, formado en trompeta y piano en los Conservatorios de Dénia y Oliva, y en composición en el Superior de Valencia;
  • el alicantino Pedro Vicente Caselles Mulet (desde 2011 conocido como Pere Vicalet), nacido en Gata de Gordos en 1987; se asocia en el año 2008 como estudiante de composición y dirección en el Conservatorio Superior de Valencia;
  • el compositor y artista sonoro Joan Bagés i Rubí, nacido en Lleida en 1977, formado en piano en el Liceu de Barcelona (2002), en artes digitales por la Universitat Pompeu Fabra, en "Esthétiques, Sciences et Technologies des Arts" en Paris VIII (2005), también en el Conservatorio de Aulnay-sous-Bois y en el de Pantin;
  • Javier Campaña, quien del 04 al 07 estudia composición musical en la Université Paris VIII con José Manuel López López, máster en filosofía y máster en creación musical asistida por ordenador con Vaggione, del 07 al 08 composición instrumental y análisis de la música del siglo XX en la Cardiff School of Music, después live electronics en la University of Birmingham;
  • el compositor Alberto Bernal, nacido en Madrid en 1978, formado en piano y teoría musical en Madrid y Salamanca, trasladándose seguidamente a Alemania, donde estudia composición y música electroacústica;
  • Reyes Oteo, compositora y performer nacida en Sevilla, 1982, formada en violín en el conservatorio de su ciudad, después en composición en Málaga, especializada en música electroacústica;

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  • Carlos David Perales, nacido en Úbeda, 1979, formado en los Conservatorios Superiores de Sevilla y Valencia, en la Universität für Musik und darstellende Kunst de Viena (99), compositor residente en el Mixed Reality Lab de la Universidad Nacional de Singapur (06);

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  • Xelo Giner Antich, saxofinista formada en el Conservatorio Nacional de Burdeos con Jean Marie Londeix y Marie-Bernardette Charrier, Médaille d'Or à l'unanimité et Félicitations du Jury (98-99), Médaille d'Honneur de la Ville de Bordeaux (99-2000);
  • el compositor Juan José Eslava, nacido en Gijón en 1970, formado en el Conservatorio Superior de Zaragoza y en el Nacional Superior de París, y en composición asistida por ordenador en el Ircam (2004);
  • el compositor formado en el Conservatorio Superior de Valencia, y en historia contemporánea en la Universidad de esta ciudad, Miquel Àngel Múrcia i Cambra (nacido en 1982);
  • el valenciano Sergio Adriá, técnico de sonido, iniciado en la música electrónica con el profesor D. David Alarcón, año 1992;
  • el sonidista y músico David Mantecón, nacido en Buenos Aires el 21-IV-1965, formado en el Conservatorio Municipal Manuel de Falla y en el Nacional Carlos López Buchardo de su ciudad; trabaja para cine, publicidad y televisión desde el 88; en el 2002 emigra a Madrid;
  • Jaime Esteve, natural de Londres, residente en Valencia para cursar estudios de composición en el Conservatorio Superior (2000) mientras trabaja como arreglista y músico de jazz; luego docente en el Conservatorio José Iturbi de Valencia;
  • el compositor madrileño Sergio Blardony, nacido en el 65, con formación inicialmente autodidacta, formado después en composición con Helmut Lachenmann, De Pablo, Javier Darias, Enrico Fubini, Heinz-Klaus Metzger, Rainer Riehn, Bernaola, y vinculado a la revista Sul Ponticello;
  • el pianista Ignacio Torner, miembro del ensemble Taller Sonoro;
  • Carlos Satué, natural de Fabara, 31-V-1958, formado en el Conservatorio Estatal de Zaragoza; estudia composición con Francisco Guerrero en Madrid; se inicia en la música electroacústica en el año 96; en Barcelona compone música para órgano (2003), investiga y crea herramientas informáticas de ayuda a la composición;

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  • el escritor, artista gráfico, plástico y sonoro José Andrés Prieto Franco, autodidacta en sonido y música, ya entonces (desde 2004) miembro asociado de la Sonic Arts Network;
  • el dúo Equipo Elevador, detrás de cuyo nombre se ocultan Antonio Boluda Sánchez y Hertz Volta desde el año 99;
  • Alejandra Hernández Villarreal, nacida en Ciudad de México en 1961, formada en percusión en dicha ciudad y en el Berklee College of Music de Boston, donde también estudia música para cine; después se traslada a Castellón de la Plana;

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  • el compositor, sonólogo y musicólogo, investigador asociado al Instituto de Sonología de La Haya, Ángel Arranz Moreno (nacido en Peñafiel, 11-II-1976);
  • Julián Ávila Sausor, nacido en Valencia, 1982, compositor formado en el Real Conservatorio Superior de Madrid, profesor adjunto en el centro de investigación musical Novars (The University of Manchester);
  • el artita sonoro, compositor y musicólogo Miguel Álvarez-Fernández, nacido en Madrid el 22-I-1979, director desde 2008 del programa Ars sonora en Radio Clásica de Radio Nacional de España, profesor entonces (año 2012) en el grado en creación musical de la Universidad Europea de Madrid;

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  • la artista plástica Rocío Silleras, entonces comisaria junto a Álvarez-Fernández del proyecto discográfico Un minuto para Miguel Molina (2012);
  • Íñigo Ibaibarriaga, creador e improvisador vinculado al Laboratorio Klem de Bilbao; éste y el compositor Carlos D. Perales, antes mencionado, desarrollan Acoustbl para facilitar la interpretación de música electrónica en el ámbito de la música académica;
  • el músico malagueño Juan Ramón Veredas Navarro, natural de Antequera, profesor de piano, música de cámara y composición y responsable desde el año 04 del ámbito educativo vinculado al jazz y la música moderna del Conservatorio de Málaga;
  • Roberto Pineda Tenor, pianista y compositor, también de Antequera, formado en el Conservatorio de Málaga;
  • el compositor Luis Alfonso Torres Mancilla, nacido en Málaga, 1973, profesor de composición en el Conservatorio de esta ciudad;
  • Juan José Raposo, onubense, nacido en 1975, profesor de composición en el Conservatorio Profesional de Música de Huelva, formado en el Conservatorio Superior de Sevilla, desde 2013 subdirector de la revista Sul Ponticello;
  • Vicent Adsuara Mora, maestro de educación musical (95-98) con título superior de composición (07-12);
  • el clarinetista Santiago Martínez Abad, formado en el Conservatorio Profesional de Música de la Vall d'Uixó y en el Superior de Valencia, después en el Real Conservatorio Flamenco de Amberes y en la Escuela Internacional de Musica de Bobbio;
  • Pedro Linde, jiennense, nacido en el año 65, formado en el Real Conservatorio Superior de Madrid; del 08 al 10 dirige el grupo de improvisación colectiva Granádadá;
  • Elena Hidalgo, doctora por la Universidad de Huddersfield, diplomada en educación musical y licenciada en musicología por la Universidad de Valladolid con especialidad en etnomusicología, investigadora visitante en la Universidad de California en Los Ángeles (2010) y en la Universidad de Huddersfield (2013, formada con Kim Cascone);
  • la compositora de música instrumental, mixta y electroacústica Ariadna Alsina, natural de Castelló d'Empuries, donde estudia violín y más tarde en el Liceu de Barcelona, después sonología en la ESMUC, y en París con López López, Vaggione, Groult, Parra y Matalón;
  • Pere Villez (aka Element433), compositor, investigador, profesor e inventor de instrumentos electrónicos, formado en composición y síntesis con Jonathan Harvey y con David Osmond Smith en la Universidad de Sussex, profesor de informática aplicada a la música (Max-MSP, síntesis modular) en la Universidad de Portsmouth;
  • el compositor y pianista David Ortolà (nacido en 1975), también productor de música electrónica (techno, house: aka d_o_ppelgaenger) y experimental;
  • Alessandro Olla, compositor y pianista italiano, de Cagliari, donde en el 95 funda un centro para la investigación musical y experimentación teatral, TiConZero, y en el 2007 idea y dirige el festival de música avanzada e intermedia Signal;
  • el compositor, investigador, artista sonoro y director de coros y agrupaciones de música experimental Isaac Diego García, nacido en Madrid en 1978, profesor de guitarra clásica y canto clásico y difónico, formado entonces (2014) en historia y ciencias de la música en la Universidad de Oviedo y en magisterio de educación musical en la Universidad de Alcalá; y
  • Víctor Aguado Machuca, nacido en Leganés el 29-XI-1989, formado en arquitectura en la Universidad Politécnica de Madrid, disc-jockey de techno (enseñado por DJ Bordallo), músico experimental, artista sonoro con intervenciones entonces (año 014) en espacios arquitectónicos, radiofónicos, discográficos.

La junta directiva electa en el año 14 la forman Ferrer-Molina (presidente), Álvarez-Fernández (vicepresidente), Isaac Diego (secretario) y Aguado Machuca (tesorero). Se decide en Asamblea General del año 15 la denominación "Asociación de Música Electroacústica y Arte Sonoro de España"; las siglas "AMEE" se mantienen. De unos ochenta miembros ese año la asociación pasa a contar alrededor de ciento cincuenta cuatro años después:

  • Miguel A. García (aka Xedh) (Vitoria-Gasteiz, 1980-2025), artista sonoro, músico experimental residente en Bilbao, donde congregaba comunidades de músicos y artistas experimentales en torno suya organizando conciertos (Larraskito Kluba), festivales (Zarata Fest), talleres (Azkuna Zentroa);

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  • Miguel Ángel Berbis, compositor e investigador nacido en 1972, profesor de tecnología musical en el Conservatorio Superior de Música de Castellón;
  • el compositor valenciano Ricardo Climent (nacido en 1965), catedrático en composición musical con medios interactivos por la Universidad de Manchester, donde desde el 07 es director de Novars;
  • Llorenç Barber (nacido en Aielo de Malferit, 6-VIII-1948), compositor, musicólogo y artista sonoro, creador de propuestas plurifocales ("conciertos de ciudad", "naumaquias", "conciertos itinerantes"), de músicas textuales, de músicas habladas, de improvisación;

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  • la artista mexicana Montserrat Palacios, formada en canto en la Escuela Superior de Música del Instituto Nacional de Bellas Artes, etnomusicóloga por la Escuela Nacional de Música, especializada en la investigación de músicas vocales de tradición oral; coautora, con Barber, de La mosca tras la oreja: de la música experimental al arte sonoro (2009);
  • Dr. Truna, pseudónimo de Andrés Blasco Ramos (nacido en Valencia en 1965), músico compositor y constructor de instrumentos electroacústicos;
  • el performer y poeta visual Bartolomé Ferrando (nacido en 1951), formado en música y filología hispánica, profesor de performance y arte intermedia en la Facultat de Belles Arts de Sant Carles, Universitat Politècnica de València;

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  • Yoly Rojas, compositora, musicóloga y docente, con licenciatura en artes por la Universidad Central de Venezuela y doctora en música por la Universidad Politécnica de Valencia (2015);
  • la clarinetista Angélica Rodríguez Chavez, formada en la Universidad Politécnica de Valencia, con máster sobre música mixta para clarinete, cinta, imagen e interacción del público (2016);
  • Jesús Jara López, nacido en Madrid en 1981, formado en ingeniería informática, luego en tecnología musical en la Hochschule für Musik Karlsruhe (11-15) y mediador-investigador asociado a Medialab-Prado Madrid (15-17);
  • el artista sonoro, performer y creador experimental multidisciplinar Martí Guillem Ciscar (Valencia), formado en Bellas Artes, alumno de Bartolomé Ferrando, residente en Berlín, técnico de sonido, director del ciclo PinPanPun;
  • Peter Bosch (1958), artista formado en psicología en las Universidades de Leiden y Ámsterdam (76-83) y en sonología en La Haya (86-87); desde el año 85 forma pareja artística (Bosch Simons) junto a Simone Simons (1961), artista formada en la Gerrit Rietveld Academie de Ámsterdam; uno y otra residentes en Xelva, València;

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  • el artista sonoro e investigador Xoán-Xil López, cofundador de Escoitar, colectivo interdisciplinar dedicado al estudio del paisaje sonoro y la auralidad (06-16); también miembro de Mediateletipos;
  • Irma Catalina Álvarez, compositora, pianista y diseñadora de espacios sonoros para teatro, formada en los Conservatorios de Cuenca y Madrid y en la Universidad de Manchester;
  • el percusionista valenciano Pau Vila Caballer, quien colabora con el compositor Jaime Oliver en el Festival Punto de Encuentro del año 15 (Madrid; València); reside en Estocolmo desde el 2017; ese año estrena obras de miembros de la asociación en el Barry S. Brook Center de Nueva York;
  • Merche Blasco, tudelana, artista multimedia y compositora, formada en ingeniería de telecomunicaciones por la Universidad Pública de Navarra (97-04), máster en el Interactive Telecommunications Program (10-12), desde 2017 P.hD. en music composition por la New York University;

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  • el performer y pedagogo José del Palo, nacido en Málaga, 1979, residente en Berlín;
  • la saxofonista Elisa Urrestarazu Capellán, nacida en Málaga en 1987, formada en el Conservatorio Superior de su ciudad y en el Conservatorio Regional Jacques Thibaud de Burdeos;
  • Barbara Held, flautista, artista sonora y compositora norteamericana; ha interpretado "Autorretrato" de Alvin Lucier para flauta y anemómetro de viento, obras de Yasunao Tone y trabajos cinematográficos performativos con Carles Santos y Joan Brossa; flautista del Bowery Ensemble de Nueva York, un grupo cercano a John Cage y Morton Feldman; experimentó el proceso de transición política española en la Barcelona del Grup Instrumental Català;
  • el clarinetista y compositor Miquel Àngel Marín Ribes (Cava-Deltebre, nacido en 1966), formado en el Conservatorio Municipal de Barcelona y en la Hochschule für Musik Karlsruhe; interpreta repertorio clásico, hace libre improvisación, arte de acción, polipoesía;

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  • Anne-Françoise Raskin, 1988, filósofa por la Université Libre de Bruxelles, ciudad natal, y la Universidad Autónoma de Madrid, comisaria de la sección Sound-In de la Feria Estampa de Madrid, asistente del Conseil Artistique de la Casa de Velázquez (15-18) y directora del programa AMEE para nuevos creadores (PANC) (16-18);
  • participa en el PANC el violinista, compositor, performer y artista digital Pedro González Fernández, vinculado a la Hochschule für Musik und Theater de Hamburgo, donde reside entonces (año 2017);
  • también Elliot Simpson, nacido en Nuevo México en 1987, guitarrista y compositor formado con David Tanenbaum en el Conservatorio de Música de San Francisco y con Zoran Dukić en el de La Haya; se doctora en música en la Universidad Politécnica de Madrid;
  • y el filósofo y coreógrafo madrileño Miguel Ballarín, nacido en 1993, residente en Naves Matadero Centro Internacional de Artes Vivas y Centro de Danza Canal de su ciudad ese mismo año 17;
  • también participa en el PANC Diego Zorita Arroyo, formado en estudios culturales hispánicos en la Universidad de Wisconsin-Madison, interesado en poesía experimental;
  • y la pianista Carmen Morales, natural de Ronda, 1990, formada en el Conservatorio Superior de Málaga y en el Trinity College de Londres, miembro del colectivo Duro Vino;
  • Ramón del Buey Cañas, nacido en Madrid en 1993, formado en filosofía en la Univeridad Autónoma, en ese entonces (año 2017) programador del festival de cine Filmadrid y redactor de la revista musical Bachtrack;
  • el compositor de música experimental e improvisador Fernando Miguel Carvalho Pereira, lusitano, afincado en Bilbao, donde participa de la comunidad de artistas de Larraskito gracias a Miguel A. García;
  • lo mismo que Miguel Souto, músico experimental interesado por las sonoridades del metal, thrash, hardcore, screamo, dark ambient, industrial, noise;

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  • la artista radiofónica y audiodramaturga Rocío Calvo (nacida en Carcaboso, Cáceres, 1973);
  • la investigadora Alba Gómez García (1991), graduada en periodismo y comunicación audiovisual, máster en herencia cultural y doctora en humanidades por la Universidad Carlos III de Madrid;
  • Laura Romero, realizadora sonora, artista radiofónica interesada en el documental y la experimentación con bioacústica;
  • el artista sonoro Alberto García Aznar, nacido en Tarazona, Zaragoza, 1997, residente en Madrid; colabora con IN-SONORA desde 2018, estudiante en ese momento de comunicación audiovisual y periodismo en la Universidad Carlos III de Madrid;
  • Álvaro Oliveros del Castillo, estudiante entonces (ese año 18) del grado en creación musical de la Universidad Europea de Madrid; alumno aquí de Álvarez-Fernández; va a dirigir el documental Solo Luis de Pablo;
  • el músico experimental Ángel Faraldo, formado en el Real Conservatorio de Música de Madrid y en el Instituto de Sonología de La Haya, miembro del Grupo de Tecnología Musical de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona y director artístico de la Fundación Phonos;
  • Clarence Barlow (Calcuta, 27-XII-1945 - Barcelona, 29-VI-2023), 1986: cofundador de la Initiative Musik und Informatik Köln; 82-94: imparte clases en el Darmstädter Ferienkurse; 1988: director musical de la International Computer Music Conference en Colonia; 90-94: director artístico del Instituto de Sonología de La Haya, donde también enseña composición (hasta 2006);

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  • Tempe Esteban Hernández, compositor y contrabajista nacido en Buenos Aires en 1978, diplomado en música, formado en el Instituto Universitario de las Artes de Buenos Aires y máster en arte sonoro en la Universitat Autònoma de Barcelona;
  • Magdalena Orellana, cineasta argentina afincada en Madrid, nacida en 1990, formada en diseño de imagen y sonido en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires (2014) y en cine documental en la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (17);
  • Silvia Teixeira López, nacida en León en 1989, ingeniera de radiofrecuencia y antenas, investigadora en el ámbito de la radiofrecuencia superconductiva y la aceleración de partículas en el CERN; participa en proyectos de investigación sobre la mitigación de efectos de alta potencia en equipos espaciales en la Agencia Espacial Europea, parte del equipo de mediación en Medialab-Prado Madrid; mientras colabora con otro miembro de la asociación: Elliot Simpson;

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  • el cantaor Francisco Contreras Molina, Niño de Elche, nacido en Elche en 1985; aúna performance, teatro, música electrónica, baile flamenco, danza contemporánea y libre improvisación en su trabajo; en 2017 participaba en la Documenta de Kassel junto a Israel Galván y Pedro G. Romero;
  • Susana López (aka Susan Drone), investigadora y compositora de música experimental, artista sonora y creadora multimedia, coordinadora de SONM, la Fonoteca de Música Experimental y Arte Sonoro establecida por Francisco López en Murcia (2010-2021);

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  • la artista, gestora cultural y comisaria independiente Maite Camacho, formada en la Universidad del País Vasco, vinculada a Espacio Menosuno de Madrid (2005-2012) y cofundadora en 2005 de IN-SONORA, plataforma de apoyo y difusión de arte sonoro e interactivo, directora de ésta;
  • Beatriz Vaca Campayo, artista plástica licenciada en Bellas Artes, nacida en Sevilla en 1985, residente en Madrid; Narcoléptica es su proyecto musical (voz, guitarra eléctrica procesada, piano, síntesis y electrónica) desde 2006;

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  • José Luis Maire, músico de electrónica experimental (síntesis modular, improvisación electroacústica), doctor en filosofía por la UNED (sobre los conceptos de sonido, resonancia y escucha en la obra de Jean-Luc Nancy), bibliotecario musical en la Fundación Juan March de Madrid;
  • el compositor Jairo Maldonado, formado en el Conservatorio de Santa Cecilia de Roma, luego en el Real Conservatorio Superior de Granada, después en el Conservatorio Ottorino Respighi di Latina, profesor de historia de la música en el conservatorio de Torrelavega;
  • Joan Riera Robusté, nacido en Barcelona, 1968, cuya actividad como compositor comprende piezas para orquesta y de cámara, con o sin electrónica, y obras electroacústicas, formado en el Berklee College of Music y The Boston Conservatory, y en el Conservatori Superior de Música de Catalunya; junto a Christian Vogl fundan auch Musik e.V. (2017-), plataforma dedicada a la difusión de música electroacústica multicanal en salas de cine;
  • Ismael G. Cabral, nacido en Sevilla, 1980, periodista musical; colabora como redactor en El Correo de Andalucía (02-18), escribe sobre música en las revistas Scherzo, El Compositor Habla, Sul Ponticello;
  • el músico y antropólogo Eugenio Cortés Chamizo, quien compagina la docencia con la investigación doctoral en el ámbito de la etnografía en trabajos sobre etología animal; además colabora con Blanca Martínez Gómez (HJ Darger), crítica cultural en El País, Tentaciones, Vice, El Confidencial, cofundadora del espacio digital Visual404 desde el año 14; después (año 18) desarrolla una tesis doctoral sobre estéticas y ontologías de objetos digitales en la BAU de Barcelona y colabora en el programa de música urbana El Bloque TV;
  • Luis Lamadrid: en el 88 forma dúo artístico con D. Francisco Utray, hacen vídeo instalaciones; en el 89 se forma con Nam June Paik en la Kunstakademie de Düsseldorf, realiza los vídeos "Punto en boca" y "Experiencia vital concentrada"; en el 93 hace estancia en el Schloss Solitude de Stutgaart, finaliza "Eifrigies Nichtstun"; etc.;

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  • el sonidista Julio César Martín, diseñador y editor de sonido para cine y televisión formado en la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid y en Master LAV;
  • Francisco Javier Trabalón Ruiz, nacido en Málaga, 1987, estudia composición y piano en el Conservatorio Superior de su ciudad, máster en composición electroacústica en el Centro Superior Katarina Gurska de Madrid; se doctora sobre análisis de la música contemporánea española por la Universidad de Valladolid;
  • el profesor y compositor Enrique Busto Rodríguez; imparte tecnología musical en el Conservatorio Superior de Música de Sevilla, después se traslada al Conservatorio de su ciudad natal, San Fernando de Cádiz; director de la banda de música de la Asociación Cultural Maestro Agripino Lozano (2014) y de la Orquesta The Playbillers (18);
  • Emilio Pascual Valtueña, artista sonoro y diseñador de sonido para proyectos audiovisuales y escénicos, formado en comunicación audiovisual (Universidad Complutense de Madrid), producción de sonido en la National Film and Television School y estudios sonoros en Master LAV; se especializa en documentales; trabaja en series para la BBC, RTVE, Canal Arte;
  • el compositor y artista sonoro José Venditti: combina su instrumento principal, saxofón, con grabaciones de campo, sintetizadores, micrófonos de contacto, software de sonido generativo; es residente en Madrid;

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  • José Luis Sánchez Muñoz: intérprete en "Madama Butterfly" y "Chorizos y Polacos" en el Teatro de la Zarzuela; compone "Pasaje liminal para flauta, clarinete bajo, violín y violonchelo" (encargo del CDMC, fechada en Puertollano, 23-V-2006); y
  • el guitarrista Jorge Martínez Casasnovas (Zaragoza); recibe clases de Guillermo Aguilar, quien le introduce al mundo del jazz; pasa por distintas formaciones que desembocaban en el hip-hop, el jazz, la música experimental o la música cubana; éstos entre otros.

En el 18 la junta directiva la componen Aguado Machuca (presidente), Raskin (vicepresidenta), García Aznar (secretario), Ramón del Buey (tesorero). En el 22 se revalida con María del Buey (vicepresidenta) y nuevas personas asociadas:

  • María del Buey Cañas, antes mencionada: artista e investigadora nacida en Madrid, 1996, restauradora por la Universidad Complutense, máster en el National College of Art and Design de Dublín (2020), luego (2021) codirectora de la plataforma y galería Catalyst Arts de Belfast; va a ser co-comisaria de la participación de la AMEE en The Listening Biennial (2021; 2023);
  • Susana Jiménez Carmona (Córdoba, 1974-2024), doctora en ciencias humanas y de la cultura por la Universitat de Girona, titulada superior de guitarra por el Conservatorio Rafael Orozco de Córdoba, profesora del máster en arte sonoro de la Universitat de Barcelona;
  • Marina Hervás, nacida en Tenerife, 1989, licenciada en musicología por la Universidad de La Rioja, en filosofía por la Universidad de La Laguna, máster en teoría del arte por la misma, doctora en filosofía por la Universidad Autónoma de Barcelona con estancias de investigación en el Institut für Sozialforschung de Fráncfort y en la Akademie der Künste de Berlín;
  • la artista multidisciplinar y editora discográfica Sarah Vacher: en 2005 funda el net-label Ruidemos; a partir de 2010 su sello es Luscinia Discos;
  • Jorge Sad Levi, compositor nacido en Buenos Aires en 1959, formado en música electroacústica en el Laboratorio de Investigación y Producción Musical de su ciudad en los años 80; en los años 90 emigra a Canadá (Université de Montréal); entre otros publica Música para (seres) parlantes (Luscinia Discos, 2016);
  • el pianista, compositor y artista sonoro Antonio García Ruiz (aka antxnio graz), nacido en La Herradura, Almuñécar, Granada, 1994, formado en el Conservatorio Superior de Granada y en la Academia Sibelius de Helsinki;
  • Francesc Llompart Pons, natural de Maó, Menorca, 1987, compositor formador en música electroacústica con máster en arte sonoro por la Universitat de Barcelona, alumno de Berenguer;

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  • el compositor David López Saez, licenciado en historia y ciencias de la música por la Universidad de Granada, con estudios en historia del arte en la Universidad Complutense de Madrid y en Bellas Artes en la Universidad de Castilla-La Mancha, doctor por la Universidad de Oviedo;
  • Alberto Carretero Aguado, compositor nacido en Sevilla en 1985, catedrático de composición en el Conservatorio Superior de Música de su ciudad;
  • el pianista, improvisador, compositor e intérprete en espectáculos de danza y teatro Alejandro Rojas-Marcos, nacido en Sevilla, 1966; colabora con artistas como Niño de Elche, Arturo Moya, Paloma Carrasco, Ángel Faraldo o el Colectivo MaDam; docente en el Conservatorio Profesional de Música de Jerez de la Frontera;
  • Mariano Lozano-Platas, nacido en Madrid en 1961, compositor, diseñador sonoro, arreglista, programador, intérprete, productor de música comercial y publicitaria, activo desde el año 77;
  • Fernando Palacios Mateos, artista, investigador docente y guitarrista nacido en Málaga, residente en Göttingen; se doctora en Bellas Artes por la Universitat Politècnica de València, año 2024;
  • el compositor, pedagogo y artista multidisciplinar A. Crespo Barba, nacido en Madrid, 1995, miembro del departamento de investigación artística de Codarts Rotterdam, ciudad donde reside;
  • Gara Hernández Sánchez, artista sonora nacida en Las Palmas de Gran Canaria, musicóloga por la Universidad Autónoma de Madrid, máster en estudios artísticos, literarios y de la cultura por la misma universidad, forma parte de los grupos Nervio Ignoto (ruidismo) y Zero Azúcar (punk electrónico);

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  • el artista transdisciplinar Mauro Benavídez, nacido en Bogotá; su trabajo comprende música, instalación, dibujo, ilustración, escultura, video, performance, y hace sentido en el DIY, las prácticas colectivas y los procesos de creación y experimentación grupales;
  • Miquel Cañellas, nacido en Palma de Mallorca, 1995, graduado en Bellas Artes por la Universitat de Barcelona, máster en estudios culturales por la Universidad Autónoma de Madrid, cineasta, músico; son su interés los medios de grabación de músicas populares, sus modos, la historia de sus registros;

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La Casa Encendida Radio · Coplas Mecánicas #7. Timbrado español

  • rebe (rebequialabonita) (1997), bedroom producer o productora de dormitorio, artista y cantante cuyas baladas romántico femeninas tienen un componente electroacústico experimental; y

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  • el artista digital y programador darío alva (cavecanems) nacido en Talavera de la Reina, Toledo, 1993, formado en Salamanca y Valencia, afincado en Madrid; ha trabajado con músicos como Lady Gaga, 100 gecs, Travis Scott o Yves Tumor; también con el diseñador de sonido y artista sonoro Diego V Navarro, participante en el PANC, año 2017.

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Terminó de escribirse este texto en Madrid, a últimos de diciembre del 25, resultado de la labor de escritura de semblanzas curriculares de los miembros actuales de la asociación hecha en el 23, 24 y 25 por María del Buey, Alberto García Aznar, Ramón del Buey, Gara Hernánez, Antonio Trapote, Monserrat Magaña, Carmen Barba y Sara Armada; este texto lo escribe Víctor Aguado Machuca.

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